Чарли Чаплин «Вечер в мюзик-холле» смотреть бесплатно

Оригинальное название — «A Night in the Show»

Выпущено: 20 ноября 1915 года, Essanay

Режиссер: Чарли Чаплин

Автор сценария: Чарли Чаплин

Продолжительность: приблизительно 24 минуты.

В ролях: Эдна Пурвианс, Ди Ламптон, Лео Уайт, Мэй Уайт, Бад Джеймисон.

Сюжет

Два пьяных персонажа (бродяга — «поддельный богач» и «настоящий богач»), которых играет Чаплин, устраивают хаос во время водевильного представления.

О фильме

Для своего 12-го фильма с Essanay Чарли Чаплин решил отложить образ Бродяги, который он так тщательно развивал в своих последних короткометражках, предпочтя вернуться к старому водевильному номеру, который часто служил вдохновением для многих его ранних работ в кино. Скетч Фреда Карно «Птички-ворчуны» был переименован для гастролей по Соединенным Штатам в «Ночь в английском мюзик-холле», и именно вариацию на это название Чаплин использовал для фильма. Вместо Бродяги он играет роль «пьяного щеголя», которую очень хорошо знал по бесчисленным выступлениям на водевильных сценах Великобритании и Америки до того, как начал сниматься в кино.

При создании киноверсии оригинального произведения Карно, Чаплин решил сыграть две роли: мистера Роуди, пьяного бродягу, созданного по образу «подвыпившего богача», и мистера Песта, также пьяного, но в смокинге, таким образом, воплощающего образ «настоящего богача». Ни один из них не является истинным образом Бродяги, каким мы его знаем. Мистер Пест одет для вечера в театре, а причесанные волосы подчеркивают его (позже отмеченное) сходство с Гитлером У мистера Роуди усы больше, чем у Бродяги, и штаны гораздо шире, но он передает некоторые черты жестокого характера оригинального персонажа Чаплина. Сюжет предельно прост: два персонажа, которых играет Чаплин, сеют хаос во время водевильного представления. В этом отношении «Ночь в шоу», пожалуй, является шагом назад по сравнению с детальной проработкой образа Бродяги, которую Чаплин проводил ранее.

Фильм «Ночь в шоу», представляющий собой довольно точную экранизацию скетча Карно, выполняет полезную функцию, сохраняя нечто от оригинального водевиля. Однако, пожалуй, мы видим недостаточно других (довольно ужасных) номеров на сцене: лишь мельком появляются полная танцовщица живота, комедийный певческий дуэт Дот и Дэш, заклинатель змей и глотатель огня — все они вынуждены продолжать свои выступления, пока Чаплин устраивает хаос в партере, а затем и на самой сцене.

Именно выступление Чаплина в оригинальном шоу Карно привлекло к нему внимание скаутов Мака Сеннетта, искавших новые таланты в кино, поэтому этот короткометражный фильм, возможно, был попыткой Чаплина сохранить что-то от того выступления, которое принесло ему славу и богатство в Америке. Пьяные номера Чаплина были по праву знамениты, и в этом короткометражном фильме представлен один из лучших их примеров. В роли мистера Песта (он главный герой, а мистер Роуди — всего лишь второстепенный персонаж) он умудряется запутаться почти со всеми остальными в водевиле с момента своего появления.

«Ночь в шоу» по сути бессюжетна и представляет собой серию простых ситуаций, в которых два персонажа Чаплина способствуют распространению хаоса, в то время как артисты на сцене пытаются невредимыми выполнить свои номера (глотателя огня обливают водой из шланга — этот трюк был многократно использован позже в фильме «Король в Нью-Йорке», 1957 год). Хорошо одетый мистер Пест пьян, поэтому, кажется, не понимает, где он находится и что происходит. От зажигания спички на голове оркестранта до сидения на чужом цилиндре, он оправдывает своё имя («Вредитель»). Когда он не флиртует с ближайшей замужней женщиной, он бросает пироги в артистов.

Помимо нелепости, Чаплин, возможно, пытается здесь подчеркнуть проблему классовых различий. Поскольку мистер Пест выглядит обеспеченным — он одет в элегантный вечерний наряд, а волосы зачесаны назад, — его выходки терпятся окружающими гораздо лучше, чем если бы точно такое же поведение демонстрировал его обычный персонаж Бродяга. Это отсылает к предыдущим короткометражкам, таким как «Побег на автомобиле» , в которых он затрагивал тему классовых различий, и закладывает основу для более поздних проектов, таких как «Граф» и «Авантюристl».

Второй персонаж Чаплина — грубый мистер Роуди, располагается на балконе над партером. Он много времени проводит, разбрасывая вещи, и именно Роуди в конце концов обрушивает на глотателя огня поток воды из пожарного шланга. Несмотря на попытки спрятаться за большими театральными усами, зрители 1915 года, вероятно, заметили, что именно Чаплин играет эту экстравагантную вторую роль.

Больше всего в фильме «Ночь в шоу» страдает главная героиня (как на сцене, так и вне её), Эдна Пурвианс. Она замужняя женщина, с которой флиртует мистер Пест, и это всё, что ей досталось в фильме. Это эпизод, который можно легко пропустить, но его можно было бы и использовать, развивая очевидную естественную химию между ними. Возможно, однако, Чаплину это не нравилось — чем больше он общался с Пурвианс в реальной жизни, тем меньше ему хотелось показывать её в своей «киножизни».

Позже Чаплин развил свой двойной образ в фильме «Ночь в шоу», повторив этот трюк с еще большим эффектом в более поздних фильмах «Праздный класс» (1921) и, наиболее эффективно и масштабно, «Великий диктатор» (1940). Пьяницы, конечно же, были визитной карточкой Чаплина, и их снова можно было увидеть в «Праздном классе» и «Однажды в час ночи» (возможно, это вершина его «пьяного образа» в кино).

Возможно, Чаплин стремился выйти за рамки роли Бродяги, хотя зрителям было очевидно, что именно этого Бродягу они и хотели видеть. Он оказался в ловушке этой роли и (за несколькими исключениями) играл её во всех своих последующих фильмах, вплоть до более поздних полнометражных картин. Однако Чаплин-художник, возможно, не достиг должного удовлетворения до фильма «Великий диктатор» (1940), когда он смог играть другие роли, помимо Бродяги, в полнометражных фильмах, таких как «Месье Верду» (1947), в своей дани уважения давно ушедшему водевилю «Огни рампы» (1952) и в своём британском фильме (снятом в изгнании из США) «Король в Нью-Йорке» (1957).

К концу 1915 года Чарли Чаплин, пожалуй, был самым известным человеком в мире. Не просто самой известной кинозвездой, но и самой известной личностью. Каждый новый фильм — а ожидание между фильмами становилось все дольше — встречался восторженными криками и аплодисментами ликующей публики. Шум смеха и хлопков продолжался на протяжении всего представления, иногда заглушая фортепианное сопровождение. Его образ достигал отдаленных уголков, где не говорили по-английски (что не было обязательным условием, поскольку фильмы были вполне понятны даже без нескольких использованных интертитров).

Одна из причин, по которой Чаплин, возможно, вернулся к исполнению старого водевильного номера в «Ночи в шоу», заключалась в том, что ему снова захотелось перемен. Как и прежде в Keystone, Чаплин чувствовал себя скованным в Essanay. Хотя у него было много свободы, на него оказывалось давление, требующее выпускать все больше короткометражек все быстрее и быстрее, в то время как его развивающиеся рабочие привычки вели его в противоположном направлении: меньше короткометражек, но гораздо более продуманных, с более глубокой проработкой персонажей и лучшим комедийным мастерством. Именно в этом направлении развивалась его работа непосредственно перед «Ночью в шоу», и он хотел работать с менеджментом, который предоставил бы ему время, пространство и ресурсы для дальнейшего развития своего искусства. Было очевидно, что в Essanay этого не произойдет, и его время в компании подходило к концу.

Интересный факт: по оценкам, в 1915 году мировая аудитория Чарли Чаплина составляла поразительные 300 миллионов человек всех национальностей, говорящих на разных языках. О своей невероятной славе Чаплин говорил: «В некоторых частях мира меня знают люди, которые никогда не слышали об Иисусе Христе».

Современный взгляд: «Чаплин снова сбивается с пути из-за отсутствия сюжета… и все же он смешной. Когда мне показали это… порой откровенно неприятное визуальное повествование, я сопровождала его непристойными криками. Я не могла удержаться от смеха!» — Джулия Джонсон, «Фотоигра» (1915).

Комические ситуации

Пока мистер Пест терпеливо ждет билет за статуей, мистер Роуди чуть не падает с галерки, и это лишь первый из многих подобных случаев. Начинается путаница с рассадкой, а затем тромбон оказывается удобной пепельницей. Галерея гротескных фигур в крошечной оркестровой яме очаровывает мистера Песта, что приводит к конфликту с дирижером (и зрителями). Опоздавшего мистер Пест опрокидывает в фонтан, после чего вступает в борьбу за подлокотник со своим соседом.

На галерее мистер Роуди открывает бутылку, разбрызгивая содержимое вокруг (и вниз). Проблемы со шляпами повторяются, когда женщина в гигантском головном уборе из перьев встает перед мистером Пестом — вскоре ее перья выщипывают. Появление толстяка и его заварного пирога в ящике мистера Песта приводит к… ну, вы знаете, чем это заканчивается (впервые для Чаплина?)! Сбежавшие змеи устраивают новый хаос в оркестровой яме и за ее пределами. Огненная кульминация и вода из шланга мистера Роуди опускают занавес над представлением — даже зонтик не может спасти мистера Песта.

Смотреть фильм «A Night in the Show» с русскими субтитрами